Première de Conchita au théâtre Dal Verme. Le critique indique une courte biographie de Ricardo Zandonai dont son enseignement avec ses maîtres Gianferrari et Pietro Mascagni au conservatoire de Pesaro.
L'auteur rappelle ensuite les premières œuvres du colpositeur et souligne désormais la reconnaissance de son art par la présence lors de cette Première du conte de Turin, Camille Boito, Arturo Toscanini, Marco Praga, Mingardi, Sonzogno, entre autres.
Le reste de l'article est consacré à la réception de l'œuvre par le public et à la critique par acte de la représentation (l'intermezzo entre l'acte I et II, la jota au baile au second acte, l'intermède entre les actes III et IV et enfin le solo de violon dans l'acte IV. Il est fait éférence aux compositeurs du répertoire (Wagner, Schumann, De Bussy, César Franck).
Les voix et la direction d'orchestre sont saluées.
Le décor et la mise en scène sont remarqués en toute fin d'article.

Première de Conchita au théâtre Dal Verme.

L'auteur se présente comme un critique qui n'appartient pas au milieu docte des critiques musicaux.

Référence au livret et au roman source La femme et le pantin de Pierre Louÿs. 

L'artcle est centré sur la réussite du traitement musical. Réminiscences du répertoire opératique (Wagner, Puccini), aux opéras Carmen, Guillaume Tell.

Bonne critique des différentes voix.
Quelques lignes sont consacrées à la réception de l'œuvre par le public.

Longue recension sur Conchita au Costanzi.

Alberto Gasco critique sévèrement l'adaptation du roman de Pierre Louÿs en livret "scandaleux" par Maurice Vaucaire et Luigi Zangarini. Pour l'auteur, les scènes sensuelles entre Conchita et Mateo deviennent ennuyeuses et la couleur locale peu amène. L'auteur oppose alors la qualité du livret à des sujets comparables (Carmen, Tristano, Cavalleria rusticana ou Salomé); il souligne plus tard le peu d'intérêt littéraire de l'œuvre au travers d'exemples choisis.

A l'inverse, l'art de Riccardo Zandonai (l'épisode du baile, entre autres) est salué, inscrit dans le panorama musicale de son époque; le critique réalise ainsi des rapprochements avec certaines pages de La Wally de Catalani, la scène du "laboratorio" dans Louise de Charpentier, Iberia de Claude Debussy.

La fin de l'article souligne l'excellence des voix, en particuler celle d'Ersilde Cervi-Caroli et le bon accueil du public.

Article sur la Première de Conchita au théâtre Dal Verme.

Contre les critiques acerbes sur le roman de Pierre Louÿs et l'opéra de Riccardo Zandonai, l'auteur salue le travail des librettistes Maurice Vaucaire et Carlo Zangarini et raporte les applaudissements  et les rappels du public.

Une grande partie de l'article est consacré aux talents du compositeur tout au long de l'opéra (coloriste, parties symphoniques...). 

Le chef d'orchestre Panizza est salué, les deux voix principales, Tarquinia Tarquini et le ténor Schiavazzi ainsi que les seconds rôles et le chœur.

Article très critique sur l'opéra Conchita.

L'auteur souligne le déséquilibre entre le livret et la musique, qui caractériserait la nouvelle école italienne d'opéra et dont Zandonai reprendrait dans son œuvre, les principales caractéristiques.

L'opéra, tiré du roman de Pierre Louÿs, est résumé de façon succincte et illustrarait parfaitement "un distique que François I traça sur le volet de son château : "Souvent femme varie, / Bien fol est qui s'y fie", […] faisant écho aux lignes de Virgile deux mille ans auparavant : "Varium et mutabile semper femina".

La suite de l'article est consacré à la musique de Riccardo Zandonai, suggestive sans l'être vraiment. L'intérêt de l'opéra se trouve dans l'expression des conflits et des émotions des deux personnages principaux, en particulier Conchita, bien interprétée par Tarquinia Tarquini, alors que le ténor Schiavazzi est présenté comme décevant dans le rôle de Mateo.

Le décor porte la marque de la minutie des productions à Covent Garden.

Le chef d'orchestre Panizza est salué.

Article impertinent sur Riccardo Zandonai et son assension depuis Pesaro. Référence au premier opéra Il Grillo del focolare et au futur Melenis. L'auteur indique en outre que l'ambition du jeune compositeur trentin serait une revanche sur sa petite taille (1, 50 m). Il est indiqué que Giacomo Puccini refusa le sujet de Conchita.

Première de Conchita au théâtre Dal Verme. Critique sévère du livret et "cette manie d'innovation aristocratique" ainsi que du traitement psychologique du personnage central (référence à Madame Bovary de Flaubret transcrit en France pour l'opéra).
A l'inverse, l'art musical de Riccardo Zandonai est largement salué. 
Bonne critique des voix principales, Tarquinia Tarquini et Pietro Schiavazzi ainsi que du chef d'orchestre Panizza.

Critique négative de l'opéra, en particulier du livret dit "défectueux", comparé à d'autres opéras de la même époque, Isabeau ou la Fanciulla del West.
L'auteur s'attarde sur le personnage de Conchita, comparant le roman de Pierre Louÿs et le livret, en particulier les rapports de l'héroïne avec son amant Matteo.

La partition de Zandonai est plus appréciée. L'auteur rappelle que le compositeur a été l'élève de Mascagni. il apprécie en particulier le traitement de "phrases longues et mélodieuses", bien que la jeunesse du compositeur ne permette pas d'exprimer "un style encore clair et limpide" devant son public.
Le chef d'orchestre, il maestro Vitale, et les chanteurs, en particulier Cervi Cairoli [sic] dans le rôle de Conchita et le ténor Taccani dans le rôle de Matteo, sont salués pour leur bravoure. La mise en scène est également fortement appréciée, "au-dessus de toute éloge".

Première de Conchita au théâtre Dal Verme.

Critique sévère du livret de Maurice Vaucaire et Luigi Zangarni.

L'originalité musicale de Riccardo Zandonai est par contre largement soulignée, différente des "jeunes auteurs proches de Puccini, l'auteur de la Bohème et de Tosca".

La large partie de l'article est consacré à l'interprétation de Tarquinia Tarquini et à Pietro Schiavazzi, en particulier dans la scène du baile, soutenu par le travail du chef d'orchestre Panizza.

Il est indiqué que la mise en scène est très soignée.

Le critique conclut au succès personnel du compositeur qui séduit le public. L'opéra reçoit moins d'éloges dû notamment au livret de Maurice Vaucaire et de Carlo Zangarini, au vérisme "désolant", quasi "une parodie" et au traitement littéraire des personnages; Conchita, "une cigarière de Séville, psychopathe, emplie de perversion sensuelle, Matteao Diaz un élégant imbécile, victime de sa maitresse : deux protagonistes en somme qui, au lieu de nous intéresser, nous font enrager..." La composition de Riccardo Zandonai n'illustre pas la vulgarité du livret; les moments les plus réussis de la partition sont la scène du Baile avec la jota et la chanson des buveurs, le duo entre Conchita et Matteo du deuxième acte, les différents intermèdes, le prélude du troisième acte.

Les dernières lignes de l'article rendent compte de la bravoure des chanteurs (Ersile Cervi Caroli, le ténor Taccani, madame Marek, Lucia Torelli, Giuseppina Falchero, madame Bucciarelli, madame Flory, le bariton Schottler, monsieur Gubbiani, Rossi et Gironi) et celle du chef d'orchestre Vitale. La mise en scène est particulièrement saluée.

Long article critique sur la Première de Conchita a Dal Verme. Description détaillée des applaudissements à chaque fin d'acte qui témoigne de l'accueil du public pour la première apparition du compositeur sur la scène milanaise, pour l'orchestre et le chef d'orchestre Panizza ainsi que pour Tarquinia Tarquini dans le rôle de Conchita. Critique sévère du livret et de l'usage du réalisme concernant l'illusion théâtrale. Analyse détaillée de la structure dramaturgique et musicale en particulier dans les duo Conchita-Mateo.

Long article critique sur la Première de conchita au théâtre Dal Verme.
Critique positive de la Première. applaudissements nourris et salutations répétées de la part des interprètes (3 fois à chaque baissé de rideau) et du compositeur (8 à 10 reprises); apparition sur scène du directeur d'orchestre Panizza et du poète Zangarini.

Analyse détaillée et intéresssante pour les références opératiques :

Analyse critique du style musical du compositeur, qui, sans être novateur, se place parmi les nouveaux compositeurs italiens, prêts à succéder à Puccini.

Référence aux styles opératiques de l'époque : la "couleur locale" dans les scène de la "strada" ou "il baile"; référence à Carmen de Bizet pour l'acte II, à la scène de l'atelier, opéra Luisa [Miler] de Giuseppe Verdi. 

Le prélude de l'acte III de la "cancellata" expose l'excellence de Riccardo Zandonai; référence à Verlaine : "c'est l'extase langoureuse du violon qui gémit parmi les frissons de la bise [sic] et dont le sanglot s'évanouit dans la lueur de la lune" [cf. poème C'est l'extase langoureuse, Paul Verlaine].

Critique sévère du livret : en particulier le traitement littéraire et psychologique des deux personnages principaux, celui de Conchita qui ne peut rivaliser ni avec Carmen ni avec Salomé, celui de Mateo, mainte fois employé, oscillant entre Don José et Des Grieux. Même chose pour l'amour-passion entre les deux amants qui n'atteind pas celui mis en scène, entre autres, dans Werther et Aida.
Critique positive de l'orchestre, sur l'art scénique et vocal de Tarquinia Tarquini et du ténor Schiavazzi.

Cette lettre de D'Atri concerne plusieurs concerts dirigés par Riccardo Zandonai. Est ainsi cité le prélude de l'acte III de Conchita.

Longue analyse et circonstanciée de la représentation de Conchita au théâtre Costanzi.
L'auteur indique un accueil mitigé mais rappelle cependant des applaudissements pour le compositeur. L'auteur insiste sur l'art de la "couleur locale" que le musicien déploie dans sa partition (la seguidilla, la jota, la malaguena, les chants) et sur l'originalité et la variété dans l'instrumentation (la fabrica di Siviglia, l'intermezzo della strada, il baile).
En fin d'article, l'auteur élargit sa critique à ce que représente à ses yeux la "giovine scuola" et la modernité de l'école italienne à laquelle appartient Riccardo Zandonai,. L'ltime référence politique à l'irrédentisme du compositeur trentin renforce ce dernier propos.

Article sur la générale de Conchita au théâtre Costanzi. Référence au public face auquel les capacités musicales de Riccardo Zandonai sont louées depuis son premier opéra il Grillo del focolare puis Conchita au théâtre Dal Verme.
La critique est sévère contre le livret en particulier le traitement de la couleur locale, sans singer pour autant Bizet : "dans Carmen, l'Espagne est vue d'une façon superficielle, dans Conchita, on ressent une Espagne intime, pénétrée, dévoilée" (l'intermezzo musical, les danses de l'acte II, l'andante calmo de l'acte III, le prélude de l'acte IV). Il en est de même du déroulement de l'action, réduit aux duos entre Conchita et Mateo, et de la psychologie du personnage principal.

L'opéra a été "apprécié par le public".

Le triomphe de l'art du compositeur est réservé, selon le critique, au prochain opéra annoncé en fin d'article, Melenis, une œuvre "plus aboutie, qui s'inspire de l'Antiquité".

compte-rendu de la générale de Conchita au théâtre Costanzi.

L'art musical de Riccardo Zandonai est souligné alors que la la mise en scène et l'expression psychologique des personnages sont critiquées.

L'orchestre sous la conduite du chef d'orchestre Edoardo Vitale, les voix principales Cervi-Caroli et le ténor Taccani sont complimentés ainsi que le personnage de la mère (Marek) et le chœur. 

Un éloge pour "Carlo Clausetti, premier régisseur d'Italie".